《白色牡丹花》爱德华·马奈知名作品赏析

《白色牡丹花》诞生于后文艺复兴时期，是爱德华·马奈在1864年(31岁)创作，创作地点法国巴黎，属于现实主义风格作品，世界著名的静物，主要材质采用油画/帆布，作品大小46.5x31cm，目前收藏于奥赛博物馆。

作品图鉴

作品介绍

中文：《白色牡丹花》

原名：《Branch of White Peonies and Secateurs》

作者名：爱德华·马奈(后文艺复兴时期)

作品时间：1864年(31岁)

艺术风格：现实主义

作品题材：静物

作品大小：46.5x31cm

制作材料：油画/帆布

藏馆：奥赛博物馆

国家：法国巴黎

作品赏析

《白色牡丹花》是19世纪印象主义的奠基人之一爱德华·马奈于1864年绘制的著名画作。画作的内容极其简单，只有两支白色的牡丹。这幅画的构图简单到几乎没有构图。此画作收藏于法国巴黎奥赛博物馆。19世纪60年代中期和他一生的最后时期，由于病重，不能画大幅画，所以花了很多小型的静物画，1864年这年马奈在博物馆有丰富的参考材料，画了一系列表现牡丹的画，牡丹是他喜欢的花，但是很难画，因为它凋谢得早。这幅画作同样是一幅较小的画，画中只有两朵牡丹花，放在整枝剪旁，画家绘制时笔蘸的颜料多而浓，使得画板显得更加有质感。两只花的轮廓在深色背景下显得更加朦胧和娇弱。放在花周围的绿叶丰富了画作色彩的组成，把花的主题固定在画的左上角。整幅画作色调呈现一种优雅的美，给人以古典的气息和安静的感觉。这幅画作时是马奈赠给自然主义先驱，他的朋友，也是库尔贝的密友，作家和艺术评议家尚弗勒里的，以表达对他对有利于现代绘画的斗争的敬意。他自由地、纯粹地为了乐趣而作画，在整个19世纪80年代，马奈越来越多地用少量的花朵或少量的水果创作出小型静物画。就好像他在创作一些摘录，一些纯粹的绘画本质的例子。他经常将这些画作送去给朋友当作个人的礼物，画作中总是包含幽默的旁白或爱和温柔的迹象，我们从他赠予莫里索的《紫罗兰花束》中就可以得出答案。马奈喜爱所谓“最不具有争议感”或“最中立”的绘画主题——静物画，他认为这是“检验每一个画家的试金石”。

作者介绍

爱德华·马奈（法文：Édouard Manet，1832年1月23日－1883年4月30日），出生在法国巴黎的写实派与印象派之父。马奈的画风乍看之下应该属于古典的写实派画风，其人物细节都相当有真实感。但马奈之所以也被归为印象派画家的原因，在于他所画的主题，颠覆了写实派的保守思考。要画战争，就画冲突性高的，被处决的画面。要画野餐，就画争议性高的对比，裸女自然的坐在穿西服的绅士当中。马奈很明显的表示出，印象派并不仅仅靠绘画技巧来与众不同，主题也可以重新思考的一个概念。爱德华·马奈死于1883年4月30日，死于梅毒和风湿病。这种疾病导致疼痛和局部瘫痪。 他的左脚因为坏疽被截肢，手术11天后去世，年仅51岁。

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