《亚里士多德与荷马半身像》诞生于后文艺复兴时期，是伦勃朗在1653年(46岁)创作，属于巴洛克艺术风格作品，世界著名的肖像画，主要材质采用帆布/油画，作品大小136.5×143.5cm，目前收藏于大都会艺术博物馆。
作品图鉴
作品介绍
中文：《亚里士多德与荷马半身像》
原名：《Aristotle with a Bust of Homer》
作者名：伦勃朗(后文艺复兴时期)
作品时间：1653年(46岁)
艺术风格：巴洛克艺术
作品题材：肖像画
作品大小：136.5×143.5cm
制作材料：帆布/油画
藏馆：大都会艺术博物馆
作品赏析
《亚里士多德与荷马的半身像》是伦勃朗绘制于1653年的一幅画作，是西西里岛墨西拿的唐·安东尼奥·拉福委托他画的，他没有提出任何具体的要求。目前此画作收藏于大都会艺术博物馆。在画作中我们可以看到，哲人亚里士多德的右手轻轻按在古希腊盲人诗者荷马的胸像上，亚里士多德看着荷马，荷马那失明的眼眶中放射出穿透黑暗的目光。一缕暖光照在荷马的头上也反射在亚里士多德的脸上，而哲人的眼神，与其说在凝视，不如说在神思。无论是画家或是看画的，都会令身心沉入深深的思索中。伦勃朗的画面，往往是这样妙：大块的黑色吞没了主体，只留下最神来的一笔：脸部，眼睛甚至是手，反复涂抹。画面的大部分是他一贯坚持的浓重的黑色，唯有亚里士多德的脸部三角形的区域和他双臂的衣料是亮色的。画像上，亚里斯多德佩戴著亚历山大大帝赠与的金色链条，它的重量，透过漫长的岁月，承受著时光的洗礼。却依然闪烁著金黄色的光辉。伦勃朗精心构想出如此一个特别的命题：借此表明他所热爱的诗人留在画面之外，他的眼睛可以看到灵魂，他的智慧喷发出鼓舞人心的光流。它于1961年被美国纽约大都会艺术博物馆以230万美元的价格买下。当时，这是有史以来在公开或私人拍卖中拍出的最高价格。在大都会博物馆的伦勃朗的翻修过程中，这幅画于2013年11月被重新命名为亚里士多德和是荷马的半身像。另外这幅画作构成了约瑟夫·海勒1988年小说的中心主题。
作者介绍
伦勃朗·哈尔曼松·范·莱因（荷兰语：Rembrandt Harmenszoon van Rijn；荷兰语读音：[ˈrɛmbrɑnt ˈɦɑrmə(n)soːn vɑn ˈrɛin] ；1606年7月15日－1669年10月4日）是欧洲巴洛克艺术的代表画家之一，也是17世纪荷兰黄金时代绘画的主要人物，被称为荷兰历史上最伟大的画家；在2004年票选最伟大的荷兰人当中，他排名第九，次于第八的安妮·法兰克。他所处的年代被称为荷兰黄金时代，荷兰的科学艺术与商贸成就达到顶峰。伦勃朗年少成名，惟半生潦倒。其作品在他在世时即享有盛名，几乎当时所有重要的荷兰画家都出自他的门下。伦勃朗的顶峰之作当属肖像画，包括自画像以及取自圣经内容的绘画。他的一系列自画像如同一部独一无二的自传，对自我审视真诚而不矫饰。在油画和版画创作中，伦勃朗展现了他对古典意象的完美把握，同时加入了他自身的经验和观察。比如圣经场景的绘画中，同时体现了他对圣经文本的理解，对古典构图的运用，以及他对阿姆…
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