《绿色条纹的马谛斯夫人》马谛斯知名作品赏析

作品介绍

中文：《绿色条纹的马谛斯夫人》

原名：《Portrait of Madame Matisse with Green Stripe》

作者名：马谛斯(Henri Matisse)

作品时间：1905

艺术风格：野兽派

作品大小：40.5 x 32.5 cm

制作材料：油彩、画布

藏馆：哥本哈根美术馆

国家：丹麦

作品赏析

《绿色条纹的马谛斯夫人》是马谛斯(Henri Matisse)在1905年创作，《绿色条纹的马谛斯夫人》是一幅野兽派风格的艺术作品，作品材质由油彩、画布组成，作品尺寸有40.5 x 32.5 cm,目前收藏于丹麦的哥本哈根美术馆。

这幅《绿色条纹的马谛斯夫人》刚刚收笔.就被送往 1905 年秋季沙龙画展上.它是马谛斯匠心独运的作品之一。在肖像画方面.无论是印象派或是后印象派都不曾让观众面对像这幅画这样震憾人心的作品.因此当观众面对马谛斯这幅肖像画时.在没有事先心理准备的情况下.感到惊骇不已。 画中的女子就是马谛斯的太太.在她的脸部中央.贯穿着一条极为醒目的绿色条纹。这种充满浪漫气息.以及有意惊世骇俗的叛逆手法.都出现在野兽派早期的许多作品当中。马谛斯在画中运用对比色的平涂色块.取代了利用明暗度产生层次的传统手法。这些色块构成了这幅画作的背景.肖像的人物表情冷峻凝聚着深刻的心理洞察力.与马谛斯同时期创作的大多数感性丰富的裸体画迥然不同。脸部以鲜明的绿色线条.从发型轮廓到下巴.将脸部分开。在这一点上.马谛斯和他的同仁们.正在确立由高更、象征主义者和纳比派所提出的论点：艺术家可以不管自然外观如何.自由地运用色彩.以建立起一种抽象的色块形状和线条的结构。这种结构.与女人、树木或静物这些当成基本结构的东西都毫不相乾。也许.马谛斯的作法令人触目惊心的原因是.他的主题实在是简单而又为人所熟知。比起高更画的那些异国情调.这种用色方法更受欢迎。

作者介绍

作者名称：马谛斯

原名：Henri Matisse

生活年代：1869 ~ 1954

称号：色彩的游戏家

更多作者介绍

为了自己的绘画注入活力，表现出动态、音乐性和节奏。马谛斯已经得出结论，他认为色彩的功能不在於对光线的模仿，而是在於创造出光线。印象派以冷或暖来理解色彩的概念。而马谛斯此时想做的是透过色彩的对比表现出光线，透过将明亮的色彩配置在一起放射出光线。

马谛斯向点描主义阶段性的靠拢，只不过是通向更大胆、更紧密的色彩和形体使用的垫脚石。在此之后，他发展出野兽派的画风，完全脱离了新印象主义的表面性和形式化的「美丽」。

野兽派风格介绍

野兽派或称作野兽主义（Fauvism）是来自法文的「Fauve」（野兽）这个字，但怎么会如此称呼呢？原来是在1905年法国秋季沙龙展览里，有一位艺术批评家发有一件雕刻作品「小孩的躯干像」摆在一个挂满了马谛斯、卢奥、乌拉曼克等年轻画家作品之陈列室的中央。

这件雕刻作品是以十五世纪的手法作成的，而挂在陈列室四周的这些绘画作品却是色强烈、笔法狂野，两者之间有很大差异；于是这位艺评家就在一本刊物上写下参观感想：「唐那太罗（Donatello）被野兽包围了！」，此后人家便以「野兽派」这个名词来称呼这群年轻的画家。这使我们联想到「印象派」的由来，两者有异曲同工之处。

野兽派是二十世纪以后，最早形成的艺术运动之一，野兽派的画家受后印象主义影响，认为绘画要表达主观的感受，不作明暗表现，常大胆地应用平涂式的强烈原色和弯曲起伏的轮廓线，并将描绘的景物予以简化，画面颇富于装饰性。

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