《椅上圣母子》拉斐尔知名作品赏析

《椅上圣母子》知名作品赏析

作品介绍

中文:《椅上圣母子》

原名:《Madonna della Seggiola (Sedia)》

作者名:拉斐尔(Raffaello Sanzio)

作品时间:1514

艺术风格:文艺复兴盛期

作品大小:71 x 71 cm

制作材料:油彩、木板

藏馆:佛罗伦斯比提皇宫

国家:意大利

作品赏析

《椅上圣母子》是拉斐尔(Raffaello Sanzio)在1514年创作,《椅上圣母子》是一幅文艺复兴盛期风格的艺术作品,作品材质由油彩、木板组成,作品尺寸有71 x 71 cm,目前收藏于意大利的佛罗伦斯比提皇宫。

画家特别着意于圣母的目光.人们常说眼睛是心灵的视窗.通过一双眼睛可以窥视到画中人的灵魂。 拉斐尔画中的圣母情深意长.关於这双动人的目光.有个传说:有一次画家从梵蒂冈出来.在门口廊柱下见到一位抱着婴儿的少女.酷似他的心上人芙纳蕾娜.看到她的目光令他神魂颠倒.他满怀激情地拾起一块木炭.想把这动人的瞬间永驻在画布上.他环顾四周.见到旁边有一只朝天的空桶.画家没加考虑.就跑过去把桶翻过来.在桶底上急速地画下这位多情而美丽的少妇.有人认为《椅上圣母子》的创作灵感源於此。 拉斐尔极善运用曲线塑造形象.这幅画从画幅圆形外框到人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种曲线构成.整个画面形象给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完美之感。 画家造型的色彩配置.基本仍遵循基督教的观念.以红、蓝两色为基调。因为在 基督教中.红色是象征天主的圣爱.蓝色是象征天主的真理。 所以在宗教画中.圣母的衣着一般以红蓝两色相配搭。在这幅画中.圣母上衣为红色.斗篷为蓝色.小耶稣的黄色上衣.与圣母衣着的红、蓝色构成了调和的三原色.从而强化了艳丽的色彩和画面的华贵。

作者介绍

拉斐尔照片

作者名称:拉斐尔

原名:Raffaello Sanzio

生活年代:1483 ~ 1520

称号:文艺复兴画圣

更多作者介绍

拉斐尔出生於意大利西北威尼斯和佛罗伦斯之间马尔凯省的一个小镇乌尔比诺(Urbino),父亲是公爵的法院画家。拉斐尔在父亲的感染下,年幼时就对绘画产生了极大的兴趣。

他的着名宗教画圣母系列将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体;他为梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画《雅典学园》是经典之作,他将柏拉图和亚里斯多德,将基督教和异教,统统融合在一起,创造出和谐的场面。他的性情平和、文雅,和他的画作一样。拉斐尔於 1520 年高烧猝逝於罗马,终年 37 岁,葬於万神庙。

文艺复兴盛期风格介绍

以意大利为中心的16世纪早期文艺复兴盛期是初期时艺术革命的顶点,用天赋才华在历史上形成巨大的转变,有三位显着的艺术家达文西LeonardodaVinci,米开朗基罗MichelangeloBuonarroti,和拉斐尔Raphael。

在此时期活跃的艺术家有贝里尼GiovanniBellini,吉奥侨尼Giorgione和提香Titian,约1520年代文艺复兴盛期因过份夸张转而为矫饰主义Mannerism。

以上就是关于《椅上圣母子》的作品信息,想要了解更多拉斐尔和文艺复兴盛期艺术作品,请关注老茶馆万事,感谢大家的支持。

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